Цветовете са важна част от снимките ми на пейзажи. Независимо дали става въпрос за удивителен пейзаж с невероятно наситени цветове, или нещо по-изчистено, искам да покажа на зрителя истинската красота на цветовете и светлината.
Планиране на вашето място
Всичко започва с планиране.
Прекарвам много време в проучване на локациите за моите пейзажни снимки, особено в моята родина Нидерландия.
Винаги си дръжте очите отворени за потенциална локация, дори вече да сте минавали стотици пъти оттам.
Ако пътувате до друго място, има много начини да проучвате локации.
Можете да намерите почти всяка локация в Instagram или Google Images, което ще ви даде представа за района и типа светлина, които ще са налице.
Когато проучвам някое по-изолирано място, ползвам Google Earth.
Мога да прекарам часове просто в изследване на пейзажа и оглеждане на потенциалните локации.
Когато стигна до локацията, често използвам дрона си, за да търся потенциално добри места, вместо да губя време и енергия във физическо търсене.
За постигане на правилния цвят трябва да знам каква ще бъде светлината.
Трябва да знам кога и къде ще изгрее слънцето или луната и къде ще залезе.
За тази цел използвам приложението PhotoPills, за да видя как ще се движат слънцето и луната и как ще повлияят на светлината на локацията.
Внимавам и какво ще бъде времето, тъй като има огромно значение за оцветяването в снимката.
Ако всичко върви по план и времето е на моя страна, намирам идеалната светлина или точно преди изгрев, или точно след залез слънце.
В тези моменти небето може да се обагри в червено, розово или лилаво – дръзките цветове, които обичам.
Снимам и през нощта – нощното небе всъщност крие много цветове, които можете да уловите с дълга експонация, особено на места, където няма светлинно замърсяване.
Но като цяло търся цветове, които вървят добре заедно.
Една от любимите ми цветни комбинации е синьо и оранжево – синьо море под оранжево небе изглежда просто толкова добре.
Но това може и да са малки детайли на преден план, които пасват на цвета на небето, например цветенце или камък.
Търсете тези детайли и пробвайте да ги използвате в композициите си.
Един от начините да изкарам по-малки цветни обекти на преден план е като използвам наистина широкоъгълни обективи. Често използвам обектива12-24mm f/4 G при 12 мм. Когато се приближите до земята с такова фокусно разстояние, внезапно виждате всички линии и детайли, които може да използвате като обекти на преден план. При 12 мм предният ви план става толкова едър, сякаш изображението ви засмуква.
Друг обектив, който винаги използвам, е Sony FE 100-400mm f/4.5-5.6 OSS G Master Lens. Това е един от най-резките вариообективи, които някога съм използвал, и съм пристрастен към него! Когато снимате пейзаж при 400 мм, трябва да сте много изобретателни – трябва да отправите взор в далечината и да разберете как ще се съчетаят различните елементи в пейзажа. Снимането при такива екстремни фокусни разстояния предизвиква вашата креативност, което води до дори по-уникални изображения, отколкото при използване на стандартно фокусно разстояние.
Преди съчетавах обективите си със Sony α7R II, но сега преминах на Sony α7R III. Неговата разделителна способност от 42,4 мегапиксела ми осигурява детайлността, от която се нуждая, а динамичният обхват може да изкара детайлите от сенките. Освен фотоапарата, обективите и статива си, нося със себе си също и няколко филтри, но рядко използвам градуирани ND филтри и вместо това предпочитам да използвам експониране за акцентите. Знам, че почти винаги α7R III може да улавя много детайли в сенките, който след това мога да разкрия при редактиране на изображенията.
Редактиране
Когато редактирам кадрите си, обичам да ги обработвам, за да изкарам най-доброто от една сцена.
Никога обаче не фалшифицирам сцена, като променям небето – използвам своите техники за обработване, за да представя съдържанието й по най-добрия начин.
За да го направя, създавам каталог на изображенията си, като използвам Adobe Lightroom, след което ги обработвам с Adobe Photoshop, като настройвам цветовете и контраста на изсветлените и затъмнените зони на изображенията.
Хората често казват, че има твърде много обработка във фотографията и дори че един кадър може да изглежда подправен особено когато се отнася за изгреви или залези.
Но естествената светлина и цветове могат да бъдат невероятни и понякога дори се налага да намаля наситеността в някои части на изображението.
Затова моят съвет е да се събудите рано и да наблюдавате на какво е способна природата.
Някои последни съвети:
"Обсебен съм от заснемането на съвършената снимка"
