Фотографското събитие е свързано със замразяването на уникален момент във времето. Момент, който се случва само веднъж и след това си отива завинаги. Това е усмивка. Това е сълза. Това са 60 000 души, които се движат в унисон. Виждаме тези неща през целия ден и фотографията ги улавя, за да можем да се върнем към тях и да усетим това, което сме почувствали точно в този момент.

Но не става въпрос само за улавяне на това, което собствените ни очи са видели. Използваме различни обективи, за да разкрием детайли, които просто окото лесно пропуска, да приближим отдалечените обекти или да създадем перспективи, които е невъзможно да се видят по естествен начин.

Една от най-уникалните перспективи е обективът „рибешко око“. Той улавя изкривен изглед, който човешките ни очи никога не биха могли да видят. Той създава пространство в малки площи, показва огромни структури като сцена заедно с хиляди хора, събрани с една и съща цел: да се забавляват и да празнуват. Той може да изкривява лицата и телата, за да преувеличи изражението или движението, и може да създава изображения за VR преживявания или малки планети.

И сега най-накрая имаме „рибешкото око: на Sony, за да уловим всичко това. Sony FE 8-14mm f/3.5 Fisheye G е тук.

При 14 мм имаме зрителен ъгъл с диагонал 180°, а при 8 мм имаме кръгло „рибешко око:. Визията на 180° е добре позната от екшън камерите и видеоклиповете от първо лице, докато кръглото „рибешко око“ е популяризирано от скейтборд и сноуборд. Това е по-екстремен ефект на „рибешко око,“ с кръгло изображение, заобиколено от черна рамка.

Изкривяването може да бъде преувеличено чрез накланяне на фотоапарата и позволяване на хоризонта да се извие. При повечето обективи често се фокусираме върху поддържането на линиите прави. „Рибешкото око“ е уникално, защото прави точно обратното.

Sony е внесла тези творчески перспективи в своята линия фотоапарати със сменяеми обективи, отваряйки свят от възможности в много сценарии на снимане.

Онективът има бърз и надежден автофокус дори при слаба светлина, което е от съществено значение за фотографията на събития. Условията на осветеност непрекъснато се променят и често просто няма много достатъчна светлина. Това е една от формите на фотографията, при която не можем да контролираме светлината, затова се адаптираме към това, което ни се дава. С мигащи светлини и движещи се обекти нашето оборудване трябва да бъде актуално.

Първият път, когато използвах обектива, беше на фестивала „Медуза“ във Валенсия. Беше нощно събитие, така че знаех, че светлината няма да бъде достатъчна. Но обективът работеше така, сякаш имаше цялата светлина на света. Автофокусът по око се заключи мигновено, проследяването работеше перфектно и дори при слаба светлина получих снимките на изпълнителя, които исках да получа.

Разхождайки се из залата с моите Alpha 1 II и Alpha 9 III, спрях на друга сцена с огромни LED екрани и пламъци. Това беше идеалното време за обзорни снимки. Намерих центъра на сцената сред тълпата, превключих на приоритет на спусъка на 1/40, извадих Bluetooth дистанционното, поставих фотоапарата на монопода над главата си и заснех пълния мащаб на сцената.

Благодарение на блендата f/3.5 обективът тежи само 350 грама. Той е достатъчно лек, за да го нося цял ден и е идеален за използване с монопод по време на фойерверки или флеймшоута. Когато снимаме тези моменти, често държим фотоапарата над главите си за дълги периоди от време. Няма нищо по-разочароващо от това да пропуснете ефектна пиротехника, защото раменете Ви се нуждаят от почивка.

С този обектив това никога не е било проблем. Започнах с 1/40s, f/3.5 и ISO 500, след което го намалих до 1/25s и ISO 100. При 14 мм и 8 мм изображенията ми останаха ясни, защото можех да поддържам настройката стабилна. Разбира се, вградената стабилизация на тялото на фотоапарата също помогна, но олекотената конструкция направи огромната разлика.

На сцената един от класическите кадри с „рибешко око“ е отстрани, като изпълнителят е от едната страна на кадъра, а тълпата – от другата. Дори близо до краищата обективът остана изключително рязък, а автофокусът остана бърз и надежден. Тази острота в целия кадър е особено важна при „рибешкото око“, защото много композиции поставят обекта далеч от центъра.

Вътре в кабината на диджея пространството беше ограничено, което беше идеално за „рибешкото око“. Диджеят непрекъснато подскачаше и танцуваше, но когато го поставих на ръба на изображението, автофокусът се заключи и никога не го загуби. Дори при 8 мм при кръгов изглед всеки кадър беше рязък. Ъгъл или център, нямаше значение.

На следващия ден взех обектива на съвсем различно събитие. „Медуза“ беше изцяло за танци; Dynamo Metalfest беше изцяло за китари и хедбенг. Снимах една от любимите си групи, Bleed From Within. Когато интрото започна и тълпата се превърна в една голяма кръгова яма, знаех, че трябва да вляза и да уловя хаоса в кадър в стил POV. Прахът летеше навсякъде, хората полудяваха, но обективът никога не губеше представа на моя обект.

Тъй като снимах за групата, ми беше позволено да изляза на сцената. Това ми даде възможност да заснема пламъци с настройката на монопода, както и някои уникални 8-милиметрови снимки, използващи логото на групата.

В неделя посетих Hollandse Zomer в Неймеген, събитие на открито, посветено на холандската музика. С голяма тълпа пред мен използвах моята 6-метрова фотомачта за още по-висока перспектива. Едно от нещата, които тази настройка ми позволява да създам, е малка планета. Заснех четири изображения с честота 8 мм – едното обърнато към сцената, едно встрани, едно наляво и едно надясно – след което ги съединих в изображение на малка планета.

След като използвах обектива на три напълно различни събития, честно казано нямам търпение да го използвам още. Той е лек, лесен за преместване и перфектен в тесни пространства като кабина на диджей. Автофокусът е бърз и надежден дори при трудно осветление. Контрастът и цветовете улесняват редактирането. А остротата го прави задължителен за всеки фотограф на събитие.