Планирайте снимането в черно-бяло

Преобразуването на цветна снимка в черно-бяла не я превръща автоматично в изкуство. Цяла група елементи трябва да се съчетаят успешно, за да оправдаят такова преобразуване. Когато заснемате портрет, се опитвате да постигнете емоционално въздействие и затова изначалното намерение за заснемане на черно-бяло изображение подпомага този процес.

Ако зададете на вашия фотоапарат настройка за снимане в черно-бял творчески стил, ще можете да виждате как ще изглежда финалното изображение и да контролирате експонацията.

Обикновено снимам с моя Alpha, свързан с лаптоп. Когато започна да снимам, задавам подходяща настройка за монохромно снимане, така че когато видя портретите на екрана на компютъра, да знам, че осветлението създава желаната атмосфера и усещане.

Ако снимате, като използвате вградените във фотоапарата творчески стилове или профили на изображението, опитайте да ги коригирате, за да постигнете желания от вас изглед. Не забравяйте, че винаги разполагате и с RAW файла, който да използвате. Черно-белият режим се прилага само към JPEG изображенията.

Бъдете дръзки

Настоящото ми мото е „смелостта обикновено се възнаграждава“. Така че не се ограничавайте. Цветовете привличат погледа, а и различните цветове влияят на психиката. При снимане в черно-бяло не разполагате с тези механизми, така че трябва да използвате контраст и форма, за да насочвате погледа на зрителя. Когато няма цветове, които да отвличат вниманието, можете да работите с по-опростен и изчистен подход, като създавате въздействащи композиции с широки линии и използвате осветление и обработка, за да постигнете желания резултат.

Усъвършенствайте своето режисиране

Когато режисирате обекта, не се страхувайте да го предизвикате. Приближете се, за да откроите формите и (ако трябва) го предизвикайте да се прояви дори и в най-неохотните му дни. Когато снимате в черно-бяло, всички тези неща се отплащат и ви позволяват да заснемете феноменални кадри. Винаги постигайте максимума от фотосесията, за да не мислите със съжаление, че сте могли да постигнете повече.

Снимката на Рик Рубин е сред любимите ми изображения. Това е кадър в близък план, който внушава интимност, каквато не бихте могли да постигнете с цветно изображение. Заснех го с обектив FE 35 mm f/1.4 G Master от около 50 см от лицето му. Трябва да бъдете смели, когато режисирате снимките, за да предизвикате такъв тип реакция, и след това да проявите смелост в обработката, за да го превърнете в успешно изображение.

Внимавайте със светлите зони

Правило номер едно, когато настройвам фотоапарата, е да снимам в RAW формат, за да имам пълен контрол над изображението. Също така никога не рискувам с експонирането на светлите зони. Обичам да наблюдавам хистограмата на фотоапарата, за да съм сигурен, че не губя детайлност в светлите зони. За щастие сензорът на Alpha 7R V има динамичен обхват от 15 стъпки и е впечатляващо колко детайли може да улови фотоапаратът и в светлите, и в тъмните зони.

Използвайте меко осветление и добавете контраст по-късно

Използването на настройка за силен контраст във фотоапарата е погрешно. Ако използвате силно осветление, ще бъдете ограничени до постигнатия контраст. Ако обаче използвате меко осветление и държите съотношението между светлите и тъмните зони под контрол, можете да изберете колко силно да обработите изображението.

Имам снимка на Пол Симънън, която представлява неприветлив и агресивен портрет, но осветлението е много меко. От едната страна поставих черен отражател тип „флаг“, който е обратното на рефлектор, а от другата – много близко разположен дифузен чадър. Тази светлина е много мека, но съотношението е такова, че да мога да постигна желания контраст в изображението.

Използвайте автофокус по око

Автофокусът по око ни дава най-голямата свобода, която технологията на фотоапаратите някога ни е предоставяла. Оценявам го всеки път когато снимам с моя Alpha 7R V, тъй като ми позволява да се концентрирам върху създаването на портрета, а не върху управлението на фотоапарата.

Заснех сърфиста Алън осветен само от залязващото слънце. Използвах обектив 50 mm f/1.2 G Master при скорост на затвора 1/8000 сек. Знаех, че с автофокуса по око дори при f/1.2 окото ще бъде идеално фокусирано. Ако бях снимал с бленда f/8 или f/11, това щеше да бъде обикновена снимка. Но заснемането с широка бленда насочва зрителя към вълнуващите елементи – погледът и изражението. Портретът на Алън излъчва здраве, позитивизъм и любов към океана и цялата истина се съдържа в това изображение.

Снимането в черно-бяло ми позволява да уловя емоцията така, както не бих могъл в цвят – черно-бялото снимане е по-просто, по-директно и винаги неподправено.

Стремете се към портрет, който може да плени вниманието, да разказва истини или просто да бъде лъч на спокойствие.