Фотографията идва със закъснение при Нейтън Двир. На 30 години той преминава от света на бизнеса към фотографията и става редакционен фотограф и фотожурналист, преди да се утвърди като творец, който излага снимките си в музеи и галерии. Днес Нейтън е управляващ директор по образованието в Центъра за фотография в Хюстън и работата му е представена във водещи издания по света. Въпреки натоварения си график Нейтън все още дава приоритет на личните проекти, заснемайки ги със своя Sony Alpha 1.
„Проектът ви позволява да си поставите цел и да провокирате по-широки дискусии“, обяснява той. „Така започвате да изследвате идеи и ситуации.“ Също така Нейтън смята, че един проект позволява на фотографите да развиват своята фотография: „Трябва наистина да анализирате работата си. Какви са идеите, които искате да обсъдите с аудиторията, и как да станете разказвач на истории?“
Неотдавнашният проект на Нейтън „Дневниците на метрото“ доразвива предходния му проект „Метростанции“ (2013-2017). „Метростанции“ се фокусира върху самотата в по-големите градове“, обяснява Нейтън. „Беше заснет с моя цифров огледално-рефлексен фотоапарат и когато го отпечатах, разбрах ограниченията на технологията – появи се шум и рязкостта се загуби. Но мощният Alpha 1 промени нещата за проекта „Дневниците на метрото“.
Когато го попитахме за любимото му качество на Alpha 1, Нейтън се затрудни да избере само едно. „Това е фантастичен фотоапарат, който ми осигурява всичко: изображения с висока разделителна способност, страхотно представяне при слаба светлина – не се сещам за нищо лошо, което да кажа за него!“, ентусиазира се той. „Използвам много от неговите функции. Харесвам много големите визьор и екран особено при силна светлина. Няма забавяне и фокусът е толкова интелигентен и бърз, че никога не пропускам кадър.“
Нейтън цитира мисъл на Робърт Капа: “Ако снимките ви не са достатъчно добри, значи не сте достатъчно близо.“ Тази философия диктува избора на обективи на Нейтън и е нещо, към което той се придържа в своите проекти. „Предпочитам да се приближавам до обектите си, отколкото да снимам от разстояние“, обяснява той. „Имам обективи Sony FE 16-35mm f/2.8 GM, FE 70-200mm f/2.8 GM OSS и FE 24mm f/1.4 GM, но FE 24-70mm f/2.8 GM II е любимият ми обектив, защото ми дава точния баланс за сцените, които снимам, особено по отношение на разстоянието за снимане.“
Той добавя: „16-35mm може да бъде полезен, когато трябва да се приближа и да заснема цялата сцена, но обикновено предпочитам да използвам 24-70mm и да отстъпя крачка назад. 24mm е чудесен за снимане при слаба светлина, а 70-200mm е моят избор за рекламна фотография и портрети.“
Като част от работата си Нейтън води и фотографски обиколки по целия свят, избягвайки туристическите места, за да разкрие истинските истории, герои и същност на дадено място. При скорошно пътуване до Куба той съзнателно избягвал класическите коли и други клишета. „В Куба имаше специални моменти. Има кадър на жена, която върви по улицата с чадър, и аз очаквах сцената, която може да се разиграе. Но все пак трябва да уловиш момента.“ Нейтън заснел изображението с Alpha 1 и неговият проект разкрива историите на Куба по специален начин.
„Един кадър показва как мъже изсипват боклук върху брезент, преди да го натоварят в камион. Това е отвратителна работа, но те я вършат с усмивка на лицето. Поредицата от снимки разказва история и разбирате бедността, която съществува там, и ежедневието на хората по различен начин.“
Имало и още истории за разказване, когато Нейтън посетил място за незаконно преминаване на границата между Мексико и Гватемала. „Прекарахме няколко часа в заснемане на снимки от двете страни на реката, наблюдавайки как хора и продукти я пресичат контрабандно. Преди да снимам, прекарах 15 минути в наблюдение, опитвайки се да разбера ситуацията и питайки се: „Кои са основните части на тази история?“
В Тодос Сантос, малко село в Гватемала, коренното население носи отличителни тоалети: мъжете носят раирани панталони и бели ризи, а жените често се обличат в червено. Вместо просто да снима индивидуални портрети, Нейтън се стреми да разкаже по-дълбока история.
„Искам не само да покажа ежедневието на хората, които носят тези дрехи“, обяснява той, „но също и шивачите и пазарите, където се продава платът, защото това е част от историята зад дрехите.“
Въоръжен със своя Sony Alpha 1 и обективи G Master Нейтън създава творби, които разказват история отвъд отделното изображение. „Обичам да изследвам различни културни, социални и политически феномени“, казва той.
„Някои моменти създават страхотни индивидуални снимки, но не можете да разберете цялата история само от една снимка.“ И добавя: „Комбинирането на снимките създава различно впечатление и ви предлага пълно изживяване на случващото се.“
„Фотографията не е моята професия, а моята същност“