Да усетиш студа

Фотографията заема централно място в живота ни; ние правим снимки – записи на миналото, но самата снимка по своята същност все пак е отдалечена от реалността. Да, това е безспорен момент, застинал във времето, но той е двуизмерен, без звуци, миризма или буквално усещане, че сте там. Ето защо голяма част от уменията във фотографията се базират на това колко добре снимката може да предаде усещането за „присъствие“.

„За мен“, започва Бертран Бернаже, „огромна част от тази комуникация се дължи на текстурата. Използвам я, за да накарам зрителя да се почувства така, сякаш може да протегне ръка и да докосне дадено място.“

Той казва, че идеалният шанс да провери тази теория се появил по време на скорошно пътуване до Исландия. „Едва наскоро завърших образованието си по фотография – казва Бертран – а в Париж правя много снимки на улиците и архитектурата. Въпреки това винаги се стремя да опитвам нови неща. Една от идеите ми беше да се заема с проект за пейзажи и изведнъж в средата на зимата се озовах в Исландия. Там със сигурност излязох от зоната си на комфорт, но точно това обичам във фотографията – безкрайните възможности да пътувам и да се чувствам смел!“

При температура от -20 градуса и буря след буря в Атлантическия океан безплодната пустиня от вулканични скали „почти ме шокира“, казва Бертран. Но ефектът бил точно такъв, какъвто очаквал.

„Това е наистина необичаен пейзаж – продължава той, – негостоприемен и странен за възприемане, който първоначално трудно се осмисля. Почти монохромен между черната вулканична скала и белия сняг и лед.“

Знаейки, че без да има план, няма да може да функционира в хаоса от нови стимули и избори, Бертран се обръща към добрата практика. „Като фотограф трябва да се обвържеш с нещо, иначе ще бъдеш погълнат и просто ще снимаш на случаен принцип. Оглеждайки се за ограничения, той „решава, че трябва да се съсредоточи върху реалността, че е там“.

За да предам истински текстурата, „свалих една от ръкавиците си и опипах скалата и леда. Като се замислите, не можете да опишете вкуса без езика си; така че как можете да кажете на някого как се усеща нещо, без първо да го докоснете?“

В снимките на Бертран от ледника Ватнайокутл – най-голямата ледена покривка в Исландия – той съживява ледените пещери с помощта на внимателно използвана техника с фотоапарата и умело използване на светлината, които допринасят за създаването на текстуриран вид. „Светлината и нейният цвят влияят изцяло върху текстурата“, обяснява той, „и тъй като открихме тези пещери в ден, когато небето беше синьо, ледът също е тъмносин. Същото е и с посоката – по-наситената светлина носи повече текстура.“

„Всяка от тези пещери е уникална – продължава той – появява се през сезона и после изчезва. Такава е природата при леда и аз бях щастлив, че я видях.“ За да се възползва максимално от ледените текстури в близък план, той използва обектив FE 12-24mm f/2,8 GM с един от своите фотоапарати Alpha 1, като снима с широка бленда при 12 мм и ръчно фокусира на най-близко разстояние. „Доближих обектива точно до леда, така че да се виждат въздушните мехурчета и пясъкът в него. Когато си толкова близо, имаш чувството, че си под водата.“

Изборът да снимам с широка бленда и да придам малка дълбочина на рязкост беше важен и моят надежден фотоапарат Alpha 1 се справи с лекота със задачата. „Вместо да затварям блендата – казва той – широките бленди позволяват контраст между фокуса и размазаното, което прави тези естествени текстури по-изразителни. Те изглеждат по-резки и придават по-триизмерен вид.“

Тази форма на контраст се прилага и в снимките на Бертран на Breiðamerkursandur – или „Диамантения плаж“ – където малки парчета лед покриват черния пясък и блестят на слънцето. „Отново – казва той – контрастът е този, който задържа окото ви върху рязката текстура, но сега това е бавната скорост на затвора, която размива вълните и размества пясъка около тях. Тук снимах с около 10 секунди.“

Всъщност, продължава той, „това беше единственият път, когато използвах статив по време на пътуването си. Стабилизацията на изображението в тялото по пет оси на Alpha 1 е толкова добра, че единственият път, когато ми трябваха „крака“, беше при дълга експозиция или нощна фотография.“

„Използвам Sony Alpha 1 вече повече от година – продължава той – и това е най-добрият професионален фотоапарат, защото притежава всички функции. Разделителната способност от 50 мегапиксела е чудесна за качеството на изображенията, както и динамичният диапазон. Освен това е страхотен при слаба светлина, има изумителни функции за автоматичен фокус и е конструиран изключително здрав. Работих при -20 градуса в буря и сняг и фотоапаратът никога не се изключи.“

„Alpha 1 е създаден така, че да вдъхва доверие“, прави извод Бертран, „а фактът, че може да снима всичко, означава, че е наистина идеалният инструмент и за да експериментирате. Пейзажите са толкова нови за мен, колкото и Исландия, като се надявам да се върна там през лятото и тогава ще бъде напълно различно. Съвсем ново място за преживявания – и усещания – и ще се радвам да имам Alpha 1 със себе си.“