Когато снимате мода, се опитвате да продадете определен начин на живот точно толкова, колкото и самите дрехи. Това е нещо, което италианският фотограф Маки Галимберти прави в работата си, но трябва да се адаптира към различните клиенти и марки, с които работи.

Една скорошна кампания, която Маки заснел, била за италианската марка дрехи OVS. „Смелата идея беше да направим обикновени жени герои на кампанията, вместо професионални модели. Клиентът искаше дрехите да бъдат носени от реални жени в автентични ежедневни ситуации, така че изображенията да са естествени и близки до хората.“

Маки признава, че при заснемането на кампанията, което се състояло в три италиански града – Милано, Палмеро и Венеция, е имало много логистични предизвикателства. Нито една от локациите не е била затворена за снимките, което означава, че той е трябвало да взаимодейства не само с обектите, но и с местните хора, които водят ежедневния си живот.

„Много по-трудно е да снимаш на публично място в сравнение с работата в студио“, казва Маки. „Трудно е да гарантираш, че обектът ще остане героят в изображението, и да попречиш на всякакви разсейващи фактори да си проправят път на заден план.“

Sony Alpha 1 предлага три ключови функции, които позволили на Маки да работи бързо и надеждно, за да заснеме фотосесиите въпреки хаоса на италианския уличен живот. Първата е кадровата честота – въпреки че кадровата честота от 30 кад/сек на Alpha 1 е много за модни снимки, тя ви позволява да изберете идеалния момент, в който движението, формата на дрехите и изражението на обекта се съчетават в безупречно изображение.

След това се нарежда невероятната разделителна способност от 50,1 мегапиксела на пълноформатния сензор, предоставяща нужните на клиента детайлни изображения, които той може да използва за всичко – от списания до билбордове.

И накрая е скоростта на фокусиране. „Проследяващият автофокус ми позволи да се съсредоточа изцяло върху обекта, докато внимателно композирах изображението, избягвайки нежеланите разсейващи елементи в кадъра“, каза Маки.

Целта била да се създаде поредица от изображения, показващи естествения облик на субектите в документален стил. Един от начините, по които Маки е постигнал това, е чрез използване на вариообектива Sony FE 200-600mm f/5.6-6.3 G OSS. Въпреки че фокусното разстояние 200-600 мм може да изглежда странен избор за рекламни модни снимки, скоростта на фокусиране и гъвкавите функции на обектива помогнали на Маки, докато се местел от място на място, намирайки перфектните ъгли и сцени, за да заснеме снимките.

„Използването на дълъг обектив и снимането от по-голяма дистанция беше по-малко смущаващо за непрофесионалните модели. Това им позволяваше да се чувстват по-спокойни“, обяснява Маки. „Използването на телеобектив помогна също и за постигане на уникален стил на изображенията – тясното зрително поле стеснява фона, който попада в кадрите, насочвайки вниманието върху обекта. Също така създава усещането за „откраднат“ кадър, подобно на снимка, заснета от папараци.“

Без да използва допълнително осветление, Маки разчита на дневната светлина, за да заснеме проекта. „Предпочитам топлата и мека светлина рано сутрин и вечер по залез. Това е идеалната светлина за деликатно осветяване на лицата и за показване на дрехите“, разкрива Маки.

Но работейки на обществени места и с различни хора, невинаги било възможно да се снима в тези идеални часове от деня. „В този случай най-доброто решение е да се скриете от пряката слънчева светлина и да намерите места, които са по-сенчести или на които светлината, отразяваща се от сградите, създава по-приятно и равномерно осветяване.“

След края на снимките работата на Маки не била приключила. Етапът на редактиране е също толкова важен, за да обедини всички изображения в хармонична поредица, което било от съществено значение за тази кампания. „Прегледах снимките една по една“, казва Маки, „подбирайки селекция от две или три най-добри изображения, заснети по едно и също време. След като имах тази селекция, се постарах да съгласувам техния облик, за да разкажа историята в нейната цялост.“

„Това беше предизвикателство, тъй като всички тези изображения бяха заснети на различни места и в различни часове на деня, така че тук софтуерът за редактиране на RAW изображения ме спаси. Също така с подкрепата на екипа за постпродукция добавихме цвят и контраст към изображенията, за да ги превърнем в хармонична поредица. След като бяха избрани окончателните изображения за кампанията, екипът за постпродукция ги усъвършенства допълнително, за да бъдат готови за публикуване. Това беше финалът!“